'Ma Ma' anmeldelse: Penélope Cruz kan ikke gemme denne bisarre kræft Melodrama fra direktør for 'Sex And Lucia'

Bortset fra en sibirisk-indstillet prolog, hvor en lille blond pige strækker sig mod kameraet som en udød hvid Walker, begynder Julio Medems 'Ma Ma' formelt på et skud fra en onkolog, der masserer Penélope Cruz's udsatte brystvorter. Der er intet det mindste erotiske ved undersøgelsen, men Medem - hvis tidligere film inkluderer 'Sex og Lucia' og 2010's softcore lesbiske dampbåd 'Room in Rome' - har den slags track record, der løfter et øjenbryn, når hans kamera dvæler på foldene af bronzet hud under hans musebryst. Barmhjertigt er Medems blik strengt klinisk i dette tilfælde, men scenen er ikke desto mindre en stærk påmindelse om, at instruktøren bruger kød, som andre filmskabere bruger dialog.



Når Magda (Cruz) diagnosticeres med brystkræft - 'cáncer de mama' på spansk - er der grund til at håbe, at Medem har fundet et køretøj til at vende sensueliteten i sin filmskabelse og lave en øm film om den påvirkning, som sygdommen har på seksualitet og selvidentitet. Efter en karriere, hvor han dedikerede sit kamera til at kærtegne kvindelige kurver, er Medem måske villig til at anvende sit blik mod kvinder, hvis kroppe er i krise. Ingen sådan held. Tværtimod ser det ud til, at han ikke er i stand til at bringe sig til at svulde huden, som han elsker så meget. Dette siger sig selv for for mange af os, men kræft er noget grimt. I 'Ma Ma' er det imidlertid sterilt og roligt, da Medem katastrofalt isolerer den følelsesmæssige spids af denne forfærdelige sygdom væk fra den fysiske prøvelse, der definerer den.

LÆS MERE: Cannes anmeldelse: 'Julieta' er Pedro Almodovars mest konventionelle film



En nyligt skilt lærer fra skolen, der brimser med en optimisme, der ofte sløres i benægtelse, håndterer Magda sin diagnose så godt, at det næsten ser ud som om, at hun hørte hende til sin læge. Hun forlader hospitalet og tager lige mod sin søns fodboldkamp, ​​hvor Dani (Teo Planell) er hans holds stjernespiller. Når man ser på tribunen, får Magda sig sammen med en smuk fremmed ved navn Arturo (Luis Tosar), der afslører, at han er en spejder for et af Spaniens premierehold. Det er når Medem rykker sin film ind i melodrama, da Arturo modtager et telefonopkald om, at hans kone og søn netop har været involveret i en frygtelig bilulykke. Magda skynder ham til akutten og besøger ham der hver dag, indtil begge hans kære er udtalt døde. Både i chok og begge i krise vender Magda og Arturo naturligt til hinanden for kontekst, og der begynder at dannes et bånd mellem dem. Selvom hans forhold til Magda stort set er platonisk, jo mere tid Arturo tilbringer omkring Dani, jo mere begynder de tre at folde sig sammen til en ny familieenhed.



Bortset fra bekvemmeligheden ved Magda og Arturos tragiske første møde (hvad er det modsatte af en mødesød ”>

Ideen er måske, at Magdas naturlige opdrift har løftet Arturo ud af doldrummen, men den følelsesmæssige renhed i deres forhold viser, at Medems misforståede ønske om at lave en ren film om de mest rodede ting. Hver gang en scene truer med at blive for tung, punkterer Medem den med billeder fra den næste, som om han er utålmodig for at komme dertil. Hans manuskript nikker rutinemæssigt mod Spaniens økonomiske krise (det understreges, at Magda behandles på det offentlige hospital, fordi hun ikke har råd til behandling på den ritzy, hvor Arturos kone og søn blev holdt), men disse understrømme dæmpes, hver gang de risikerer at påvirke disse karakterer på en meningsfuld måde.

Cruz er strålende i sin rolle, finder indre styrke, selv når manuset skubber Magda mod blindt håb, og finder smerter, selv når Medem insisterer på, at kræft rammer med al kraft i en dårlig nattesøvn. På trods af det faktum, at Medem placerer sin heltinde i en roterende serie af mælkehvide rum - skyder hende som om hun allerede er i himlen - holder Cruz's præstation karakteren jordet på denne dødelige spole. Men ikke engang kan hun overleve, hvad der sker, når Julian (Asier Etxeandia), Magdas venlige gynækolog, påtager sig en større rolle i anden halvdel af filmen. Julian er en blid mand, der kan lide at synge for sine patienter, når han forbereder dem til operation (nej tak). Julian er i færd med at adoptere en russisk forældreløs ved navn Natasha. Han har et (meget Photoshopped) foto af hende indrammet på sit skrivebord, hvor hun står på baggrund af en snestorm og stirrer ind i linsen med et udøde look på hendes ansigt. Idet filmen fortsætter, begynder Magda at hallucere visioner om Natasha, pigen rykkede lidt utilsigtet latter hver gang hun vandrer gennem rammen, som om hun var gået tabt på vej til en spansk-sproglig genindspilning af 'The Grudge.'

Det er svært at sige, hvad Medem foregår med dette, da det spøgelsesfulde syn af et blegt (og muligvis dødt) barn ikke rigtig supplerer en historie om, at vi trækker det bedste af os selv og vores håb for fremtiden ind i de mennesker, vi kærlighed. Tværtimod, alt det gør er at distrahere fra hvor mærkeligt det er, at Magdas mørkeste timer stort set defineres af de forskellige mænd, der elsker hende, og hvor pletfri hendes skønhed altid forbliver.

Kræft er aldrig så høflig, og Medem synes så bange for den menneskelige krop, at han skærer sig væk fra filmens eneste sexscene til fordel for en billig CG-gengivelse af Magdas hjerte, når den begynder at slå hurtigere. Når en karakter føder, skærer Medem sig væk fra fødslets kaos for at gå ind i kvindens rolige livmoder, hvor en Ally McBeal-niveau CG-baby tålmodig venter på at blive trukket ud i verden. 'Ma Ma', for alt dets pænhed, er den første af Medems film, der ikke er næsten sensuel nok.

Karakter: C-


“Ma Ma” åbner i teatre på fredag.

Bliv på toppen af ​​de seneste breaking film- og tv-nyheder! Tilmeld dig vores nyhedsbrev om festivaler her.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse