Interview: David O. Russell taler 'glæde', trodser forventninger med Jennifer Lawrence, skriver en 2-filmsaga og meget mere

Der er et før-og-efter-skel mellem to centrale kreative perioder i filmskaberkarrieren David O. Russell. Den første halvdel af hans filmografi fandt ham genre-hopping mellem a Woody Allen-isk komedie (“;Flirter med katastrofe”;), en Gulf War-thriller (“;Tre konger”;) og en eksistentiel krise-komedie (“;I Heart Huckabees”;); mens anden halvdel starter med “;Kæmperen, ”; konsumeres med hovedstaden F-ness mani af familien.



I denne sidstnævnte æra har Russell lakket sine billeder med fineren af ​​genren - en boksefilm, en con-man-flick, en romantisk komedie - men de er i sidste ende operatiske melodramas om, hvem vi er, hvor vi kommer fra, forsøger at overleve disse oprindelser og den irriterende rodethed eller vores virkelige eller ad-hoc familier. Med Russells seneste film “;Glæde, ”; hans tredje lige samarbejde med Jennifer Lawrence, forfatteren / instruktøren laver en rå og sårbar film om succes, kamp og byrden for stammerne, vi kommer fra. I “; glæde ”; Jennifer Lawrence spiller Joy Mangano, om en kæmpende enlig mor til to børn, der også har taget på sig vægten af ​​at forældre sine forældre og søskende.

“; Joy ​​”; er også en eventyr om drømme, søvnvandring gennem livet og opvågning til ens sande kald. På en måde er de magiske egenskaber ved “; Joy ​​”; er en blanding af “;Sovende skønhed”; og “;Askepot, ”; undtagen der er ingen Prince Charming for at redde dagen. Den eneste helt i denne historie er den målbevidste, ressourcefulde kvindelige hovedperson, der overvinder hendes nedslående, selvbetjenende familie og kommer ud på den anden side en dynastisk iværksætter. For Russell og Lawrence er billedet også lidt af en inversion af deres tilgang. Skuespillerinden har fået sit navn til at spille høje, modige karakterer for sin instruktør men i “; glæde ”; hun vender om til en mere støjsvag, mere intern ydelse, som udstråler beslutsomhed.

Vi talte for nylig med David O. Russell om udviklingen i hans igangværende samarbejde med Lawrence, de utallige inspirationer, der tilsluttede ham en “; glæde, ”; dens musik, og så meget mere.

For blot at starte, hvad var oprindelsen af ​​denne film? Hvordan startede det?

Jennifer og jeg ønskede at skabe en fabel, der brugte nogle af de rigtige fakta. Vi havde en mulighed for at gøre noget, som ingen af ​​os havde gjort før, og inviterer resten af ​​rollebesætningen til at gøre det samme. Det, der tændte mig ved det, var, at det ikke panderede, det var ikke glamourøst, at der ikke var nogen stor romantik; hun er prinsessen, der ikke har en Prince Charming. Ja, hun har en romantik med en Latino-mand, og det bliver til noget, som jeg ikke havde set på skærmen - det bedste fraskilte par, du nogensinde har mødt. Og at hun bliver en slags gudmor til en familie og en virksomhed, og at succes skildres på en måde, der ikke er pæn. Og jeg havde ikke set den film før, med en kvinde i centrum.

Og det var ærligt om, hvor mange gange du skal dø, hvis du vil gøre noget. Hvor mange gange folk prøver at tage det væk fra dig. Der er ingen naivitet ved det. Der er brutalitet i den utilgivende familie. Og der er det faktum, at det handler om virkelig almindelige ting, og hun er nødt til at bære magt med værdighed og tilgivelse. Så det var det, jeg ønskede at se her.

Jeg så næsten Jennifer gå igennem det i sit eget liv: Hun købte sit første hus sidste år. Jeg så hende udpakke i det hus, og jeg begyndte at se hende vokse op og optræde på en mere moden måde. På en måde er det den mest modne film, hun har gjort.

Så dit samarbejde Jennifer var en slags inspiration til at komme med historien også?

Nå, forslaget fra begyndelsen kom til os fra Elizabeth Gabler [præsident for Fox 2000], der sagde, 'Ville du og Jennifer være interesseret i dette?' Så Jennifer og jeg diskuterede det, og der var ting, som jeg allerede havde skrevet til hende, men vi blev begge interesserede, og vi diskuterede, hvordan vi kunne gøre det kompromisløs og trodser forventninger. Vi låst fast ved ting som ikke at have en romantik og at gøre de ting, som ingen af ​​os havde gjort. Efter at have spillet meget høje figurer, for at Jennifer skulle holde sin magt stille - det var interessant for hende som skuespillerinde og for mig som instruktør. Vi kunne gøre noget, jeg føler, at vi kunne se om 20 år.

Den første ting ved den film, der ramte mig, er den modintuitivitet. Jennifer i dine film er næsten altid messing. Her dominerer hun ’; s af denne høje, irriterende familie; og desuden tilgir hun altid deres frygtelige opførsel, men det er ikke fordi hun er en dørmatte. Hun er bare utroligt generøs af ånd.

Ja, det var hvad vi ville gøre. Vi ville have hende til at være den ubehagelige tilstedeværelse i rummet. Hun kom ind fra siderne i [andre film], og i denne er hun centrum for det. Hun levede i alle andre verdener. Den første halvdel af filmen defineres af hendes fars metalgarage, hendes mors soveværelse og sæbeopera, hendes mands forsøg på at blive sanger og skilsmisse. Pleje af hendes børn, hendes søster. Dette var første gang jeg fik direkte børn, som jeg virkelig elskede. Disse unge skuespillere, det var alle vigtige ting for mig. Så den anden halvdel overtager hun og gør den til sin egen, og filmen tager en anden rytme, og det er næsten som en vestlig for mig…. Filmisk set var det det, der tændte mig for det: at hun var nødt til at finde sin egen måde.

Rigtigt, de ansigtsmæssige modforretninger mod forretningsmænd, der misbruger hendes tillid, er hendes O.K. Corral.

Ja. Hendes forretning blev erklæret DOA adskillige gange på grund af - der er detaljer, som jeg blev forelsket i. Som det faktum, at faderen er elskelig, men problematisk. Det faktum, at han har denne kæreste, det faktum, at de mødtes gennem et 900-nummer. Det er detaljer, som du ikke kan udgøre.

Jeg kan godt lide det udtryk “; den ubehagelige tilstedeværelse i rummet. ”; Jeg tænkte faktisk på den under-værdsatte tilstedeværelse i rummet. På mange måder føles dette som en hyldest eller en fejring til den slags unglamorøse, tilsyneladende upåagtede matriark, som vi ikke længere ser på skærmen.

det er Nemlig hvorfor vi ville gøre det! Det var hun, der var usynlig i den første halvdel af filmen. Den med den største ånd og den ældste sjæl bliver ofte født på den måde. De har mest adgang til en vis magi og magt, som derefter giver dem mulighed for at sortere masser af plads til alle. At hjælpe med at holde alle og passe på alle.

Jeg kunne godt lide at se, hvem hun var i begyndelsen med sit store hjerte, og det er hendes fejl, som hun har mistet. Der er en Antonio Machado digt, som jeg elsker, “;Vinden, en strålende dag. ”; For mig er dette, hvad han første halvdel af filmen er: ”Hvad har du gjort med haven, der er betroet dig?” Så du ved, at du kunne vågne op en dag for at indse, at du ikke havde været opmærksom på dig selv eller på en eller anden måde mistede dig dig selv. Og ingen vil tage sig af det, men dig. Hun vågner op for at indse, hvad der er sket med sig selv.

Dette er meget en David O. Russell-film, men ud over at forsøge at undergrave forventningerne til Jennifer, har jeg lyst til filmisk, at du også prøver nye ting.

Jeg var meget fortryllet af noget af den klassiske filmskabelse fra 40'erne og & 50s med hensyn til indramming, hvad angår lys og skygge, brugen af ​​silhuet. Mere formelle rammer og gå ind i drømme og gå ind i sæbeoperaen. Det var alle nye elementer, som jeg ønskede at dykke ned i.

Jeg kiggede på det, hvad udgør psyken hos denne pige? Vi er rodfæstet af dem, vi elsker, dem, vi kæmpede med, og vi er alle sammen, hvor vi kom fra. Og derfor ville jeg være tro mod det og beskrive, hvordan nogen kommer ud af arene, der udgør bekymringerne for den voksne verden og kraften i hendes tilgivelse og kraften i hendes væsen. Lige hvordan hun opfører sig, mens hun er vellykket, og illusionerne afbryder succes. Denne succes er aldrig, hvad du synes om den. Vi ville skyde filmen på den måde.

Var der nogen særlige film, der påvirkede dig eller filmskabere?

Jeg er meget inspireret af nogle af David LeanTidligere film, den måde, de blev optaget på. Jeg er meget inspireret af George Stevens og den måde, han indrammer sine tidligere film på i 40'erne og 50'erne: “;Årets kvinde, ”; “; Det er et vidunderligt liv, ”; “;Et sted i solen. ”; Og endda Francis Ford Coppola’; s “;Fadderen”; er en indflydelse her. Når nogen føler sig fortabt i deres liv, tror jeg, du virkelig kan leve i stille desperation, og vi forsøgte at kanalisere det .... [Vi] brugte 16 millimeter til at gøre alle de tidlige øjeblikke, da hun er barn og i sit bryllup .

Der er denne historie med katastrofale bryllupsskåle, som jeg har hørt om, og vi havde virkelig lyst til at gøre en forfærdelig bryllupsskål. Og ud over at trosse romantikken var vi nødt til at undergrave - Edgar Ramirez er kendt for at have spillet denne koldblodige terrorist i “;Carlos, ”; og her er han en sød fyr.

Sidste gang vi talte, sagde du, at du havde tænkt på en musical. Det er klart, at dette ikke er en musikal, men der er en total musikalitet for det, og musik er afgørende for filmen. Tænkte du overhovedet musikalsk på det?

Musik er altid en del af byggestenene. Jeg vidste, at jeg ville have [Jennifer Lawrence og Edgar Ramirez] at synge sammen i deres frieri, fordi hans karakter var en fyr, der virkelig ville være den næste Tom Jones. Tom Jones-sangen Edgar synger, “; Mama fortalte mig ikke at komme, ”; underligt var skrevet af Randy Newman, men alle ved det som en Three Dog Night sang. Jeg skrev faktisk en sang, som Jennifer og Edgar skulle synge i filmen, men da jeg kørte på arbejde, tænkte jeg, at vi skulle gøre “; noget dumt ”; i stedet for, hvordan hvordan kunne en sang, som jeg skrev, være bedre end Frank og Nancy Sinatra? Det Nat King Cole sang jeg har siddet på i mange år med den specielle introduktion. Vi koreograferede hele denne sekvens også - Jennifer ser op, og for mig er det som om du allerede har bragt igennem til et vist niveau af succes, og du reflekterer tilbage på din familie og dit liv, og du har et øjeblik af ensomhed og følelser, der er modne. Det er kompliceret. Det er en falsk sne, men det er ligesom hun bor i en sneklode i et minut.

Nat King Cole-sangene fanger bestemt det magiske fabelelement til filmen. Det er en anden stemning for dig.

Begyndelsen på filmen med sæbeoperaen - skyde sæbeopera gennem enhver æra, '69, '79, '89, '99, og komme i arbejde med de skuespillere, der bare er fænomenale. De er vant til at gøre 100 sider med dialog. Så du fortæller det Donna Mills og Susan Lucci har en intens face-off, og de har ikke brug for motivation, de gør det bare, fordi de har gjort det en million gange. De ’; re fuldblods skuespillere, virkelig.

Sæbe stjernerne passer fint ind i temaet for at fejre ikke-værdsatte kvinder.

Ja. Du kender Jennifer ’; s mor spillet af Virginia Madsen kunne ikke være en stærk kvinde, men hun kunne se stærke kvinder på sæbeopera. Men underligt bliver hun en kvinde i tv på en anden måde.

Du har fundet plads til Bradley Cooper igen.

Jeg elsker tanken om, at Bradley Cooper's karakter behandlede hans ting så alvorligt som et hjerteanfald. [Tidligere tidligere Fox and Paramount formand og administrerende direktør] Barry Sprog var forladt Hollywood, tænkte nogle mennesker måske usædvanligt. Så da han købte en Hjem Shopping Channel i Lancaster [, Pennsylvania] blev det betragtet som latterligt. Faktum er, at han var foran alle med den første 24-timers ting. Han voksede ind i bestanden, det gik fra under $ 10 til over $ 100 i en meget kort periode.

Ved du, Bradley Cooper mor var en uofficiel konsulent for filmen, fordi hun kendte talemodellerne ved navn. Jeg kunne bare ikke tro, at hun havde set dette og vidste dette.

Så du sagde, at du havde skrevet noget andet for Jennifer før “; Glæde. ”;

Ja. Jeg skrev to manuskripter den sommer. Den ene var “; Glæde ”; og det ene var - jeg skrev 600 sider om denne anden ting. Det er en todelt ting ved denne enorme fortsatte saga om denne by og familie, som jeg vil vende tilbage til.

Det bliver to film?

Det kan være mere end en film. Jeg vil bare sige, at det er en stor saga. Jeg vil ikke give for meget væk. Det er stadig noget, jeg har arbejdet på.

Jeg er fascineret af mistede projekter, så jeg burde spørge. Der var denne store podcast med Jason Schwartzman tidligere på året hvor han talte om en helt anden film, han skulle lave med dig før “; I Heart Huckabees. ”; Han sagde, at han havde skrevet musik til det, og han boede praktisk talt i dit hus og udviklede den. Og han sagde, at du havde det hele støbt, og det var klar til at gå, men du trak stikket i det. Jeg var nysgerrig efter, hvad denne film var, for jeg synes ikke engang, at den nogensinde blev rapporteret.

når vi rejser traileren

Åh herregud, den film. Jeg var helt glemt. Hvad jeg lærte efter denne periode er, at du skal gå med dine instinkter. På det tidspunkt overdrev jeg alt for meget, og jeg synes, den første film, jeg skrev, var meget smuk. Og så tænkte jeg ikke på det siden da. Det var en helt anden historie, den fandt sted i New York City, den havde ikke en titel, den fandt sted i Buddhist Zen Center i New York, som er på Upper East Side, og han og nogle andre skuespillere ville gå der regelmæssigt, hvilket jeg gjorde i & 80s og 90'erne. Du kunne se alle disse læger og kirurger og svejsere, og jeg syntes bare, det var fascinerende.

Men det er utroligt at høre dig beskrive, hvad han sagde. Den periode med ham var meget speciel for mig. Jeg var meget fan af hans arbejde, og jeg var ven med Wes Anderson, og Jason er en meget speciel skuespiller, så jeg er glad for, at jeg fik arbejde med ham. Bradley Cooper husker altid, da vi begyndte “;Sølvforinger Playbook, ”; vi løb ind i Jason [og] han sagde til Bradley, ”du er bare nødt til at give dig over til stormen af ​​David ’; s-processen,” og vi så Jason igen serendipitøst i slutningen af ​​skuddet. Og så gjorde Bradley det samme med Edgar - han løb lige ind i Edgar, før vi skød, og han sagde, “; Dette er, hvad der sker, du skal bare give dig selv over til det. ”;

“; Joy ​​”; åbner den 25. december.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse